Un camino de exploración y crecimiento personal. Práctica, entrenamiento y desarrollo en los procesos creativos.

• El estado y la escucha profunda, flexibilidad y disponibilidad 
• La realidad ES según la percibo, lo que percibo y represento es mi experiencia.
• Hacer espacio a lo que trae el río de la vida manteniendo el canal creativo abierto.
• La respiración como una llave para volver al cuerpo. Exploración de la respiración circular a través de un instrumento ancestral: el didjeridoo australiano  y el canto de armónicos .
• La improvisación como un puente que nos une con el mundo de infinitas posibilidades de nuestro inconsciente creativo. En el se balancean la estructura y la espontaneidad junto con la disciplina y la libertad, permitiendo que la memoria, la intención y la intuición se fundan.
• La intuición. La práctica de una actividad artística o creativa, nos hace propensos o susceptibles a contactar con ese aspecto íntimo y único en nosotros.
• La inteligencia vincular, nuestra relación con un otr@ manteniendo nuestra conciencia individual. Ser parte y estar aparte. “Toda la información que necesita un organismo terrestre para desplegar sus potencialidades se encuentra presente en aquello con lo que se vincula instante a instante” (E. Carutti).
• El cuerpo y la escucha profunda. La disponibilidad del cuerpo para abrirnos a una escucha amplia y conectada profundamente a la intuición desde el movimiento libre. 
• Primeros acercamientos a la percepción de la energía del sonido .

• La voz y nuestra musicalidad natural 
• La expresión “artística” nos permite acceder a una forma de transmitir profunda, simbólica. Nuestra voz es un vehículo natural y disponible en tod@s. 
• La Voz y el Canto de Armónicos es un método de Meditación Cantada basado en la unión de las cualidades Contemplativas y Musicales de la Voz.
• El Canto de Armónicos permite percibir por encima de la Voz otra nota muy audible, como si fuera un Cuenco o un silbido, generando así dos sonidos simultáneos (la Voz más el Armónico) 
• El canto taoísta , la energía de la voz . El canto y su conexión con el cuerpo .
• Ensamble vocal desde la improvisación. El canto colectivo .
• Dirección por señas. Pautas compositivas.
• Explorar la vibración en el propio cuerpo es percibir la forma en que se manifiesta el universo , todo inspira y exhala , todo es vibración ( Hermes )

• Las 7 llaves musicales y el ensamble 
• Si consideramos al sonido como una manifestación de la energía , percibiremos que como tal , el sonido tiene sus cualidades específicas : altura , timbre , intensidad y duración . Cada una de éstas cualidades interactúan y desarrollan las tres bases de la música : la melodía , la armonía y el ritmo . Partiendo de la percepción profunda de éstas siete llaves , podemos abrirnos a infinitas posibilidades de juego y creación , de aprendizajes y saberes arquetípicos que se encuentran en la esencia misma de la vibración . 
• Podemos sentir la música en el cuerpo como diferentes grados de tensión y relajación ;  explorando  en diferentes contextos como la armonía la melodía y el ritmo. Vivenciar el sonido en sus diferentes cualidades: altura, timbre, intensidad y duración.